photo Escale des arts : expositions de Frédéric Cadiou et Lisa Sagnet

Escale des arts : expositions de Frédéric Cadiou et Lisa Sagnet

Peinture

Fouesnant 29170

Du 17/08/2026 au 22/08/2026

Durant l’été, l’Archipel accueille chaque semaine les œuvres de deux artistes plasticiens (peintres, photographes, graveur·euses…) du pays fouesnantais, amateur·rice·s ou professionnel·le·s. Au programme cette semaine : Frédéric Cadiou et Lisa Sagnet - Frédéric Cadiou, peinture – encre et acrylique Frédéric Cadiou est un artiste peintre né en 1980 et originaire de Fouesnant, où est basé son atelier (au Cap Coz). Ses œuvres capturent des instants suspendus où la nature dialogue avec la perception humaine. Ombres projetées, lignes élancées, compositions épurées : chaque peinture révèle une tension subtile entre profondeur et minimalisme. À travers une palette maîtrisée et des contrastes affirmés, l’artiste crée des atmosphères calmes, presque méditatives. Le regard est guidé vers l’horizon, entre silence, espace et contemplation. Une peinture où la lumière structure le paysage et où l’ombre devient langage… - Lisa Sagnet, pastel, eau forte et manière noire Diplômée de l’EESAB Quimper (École européenne supérieure d’art de Bretagne), Lisa Sagnet est une artiste qui a débuté son parcours dans le champ de la gravure. Entre pratique effrénée du dessin et découverte boulimique[...]

photo Exposition à l'Atelier-Galerie Maison 1932

Exposition à l'Atelier-Galerie Maison 1932

Peinture, Exposition, Sculpture, Atelier

Moëlan-sur-Mer 29350

Du 01/05/2026 au 15/11/2026

L'Atelier-Galerie Maison 1932 défend l'art singulier, l'art brut outsider, hors les normes, et présente chaque année trois expositions individuelles ou collectives avec des peintres, des sculpteurs, graveurs et techniques mixtes. Les expositions durent deux mois à chaque fois. Cette année, nous fêtons les 30 ans de la Galerie (1996-2026) et nous rendons hommage à un de ses co-fondateurs, Bernard Jund (1934-2025). Le travail de cet artiste de l'âge de 13 à 91 ans nous dévoile une dizaine de périodes différentes. C'est un artiste peintre, graveur, sculpteur, illustrateur.

photo Henri Moret (1856- 1913) - De Pont-Aven à l’impressionnisme en Bretagne

Henri Moret (1856- 1913) - De Pont-Aven à l’impressionnisme en Bretagne

Peinture, Histoire - Civilisation

Quimper 29000

Du 24/06/2021 au 04/10/2021

Chantre lumineux des côtes de Bretagne, Henri Moret demeure aujourd’hui encore un artiste mal connu. Peu d’éléments éclairent sa biographie si ce n’est sa précoce installation à Lorient puis au Bas-Pouldu et son compagnonnage discret avec Gauguin, Filiger, Sérusier ou De Haan. Après 1895, la palette de Moret connaît une évolution de plus en plus nette vers une peinture claire privilégiant les effets atmosphériques. Sa proximité avec le marchand des impressionnistes, Durand-Ruel, ne pouvait que l’y encourager. Ses dernières toiles traduisent, parallèlement aux recherches d’un Monet, une progressive dissolution du sujet qui s’affirme souverainement dans la liberté de la touche. L’exposition organisée à Quimper permettra de réunir un peu moins d’une centaine d’œuvres qui illustreront le cheminement d’un peintre témoin des grands bouleversements que connaît la peinture à la fin du XIXe siècle. Sa contribution au rayonnement de l’histoire de l’art en Bretagne apparaît essentielle aujourd’hui. Jours et heures d'ouverture : ♦ Avril-mai- juin et septembre-octobre : ouvert tous les jours, sauf le mardi, de 9h30 à 12h et de 14h à 18h ♦ Novembre - décembre - janvier - février -mars[...]

photo Rencontre avec Ghislaine Huon, historienne de l’art et spécialiste de l’œuvre de Claude Huart

Rencontre avec Ghislaine Huon, historienne de l’art et spécialiste de l’œuvre de Claude Huart

Exposition, Peinture

Fouesnant 29170

Le 06/08/2021

Dans le cadre de Morsure, exposition consacrée à l’estampe contemporaine à l’Archipel, pôle d’action culturelle de Fouesnant. Ami des poètes et des écrivains (Glenmor et Grall pour ne citer qu’eux), fondateur de l’école des beaux-arts de Lorient, le peintre et graveur Claude Huart est considéré comme une référence de la gravure sur bois en Bretagne. Sa rencontre avec cette technique se fait à Epinal, alors qu’il effectue ses classes militaires, et qu’il en découvre les fameuses images imprimées. Très tôt, c’est vers le paysage en couleurs qu’il se tourne en utilisant le procédé « à bois perdu » (l’artiste n’utilise qu’une seule plaque qu’il creuse petit à petit). En noir et blanc ou en couleurs, les œuvres exposées sont autant de facettes d’un artiste amoureux de la lumière, de la nature et des voyages. Au cours de cette rencontre, Ghislaine Huon présentera l’œuvre gravée de l’artiste Claude Huart, auquel elle a consacré deux ouvrages et s’entretiendra avec le public intéressé par le travail et la vie de cet artiste.

photo Exposition L'Art des coquillages Youen Durand invite Aube Breton-Elléouët

Exposition L'Art des coquillages Youen Durand invite Aube Breton-Elléouët

Exposition

Plobannalec-Lesconil 29740

Du 17/08/2021 au 05/09/2021

Les univers de ces deux artistes se partagent de nombreux points communs : le merveilleux pour guide, la Bretagne pour contrée idéale et la vision poétique pour aventure », indique d’emblée Maurice Coton, le président de l’association Les Amis de Youen Durand, qui a organisé cette exposition avec le concours de la mairie de Plobannalec-Lesconil, à laquelle l’artiste, ancien directeur de la criée de Lesconil, a légué sa collection unique au monde. Honneur tout d’abord à l’invitée de Youen Durand. Aube Breton-Elléouët, née en 1935, est la fille de Jacqueline Lamba, peintre, et d’André Breton, l’auteur des Manifestes du surréalisme et de Nadja, et la femme d’Yves Elléouët, poète et écrivain. Elle réalise, depuis le début des années 70, des collages qu’elle a exposés partout en France. Chacun de ses tableaux, composé d’images assemblées, découpées dans des journaux, révèle une scène insolite. Le collage ainsi créé invite à un voyage dans l’inconnu, où des rencontres imprévues délivrent des secrets prêts à résoudre toutes les énigmes. Nul doute que l’artiste puise son imagination à la source des messages servis, dès son jeune âge, dans des breuvages d’enchantement. Youen Durand[...]

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Fouesnant 29170

Le 03/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

photo L’œuvre d’Artemisia Gentileschi | Conférence

L’œuvre d’Artemisia Gentileschi | Conférence

Fouesnant 29170

Le 08/03/2022

Conférence de Charlotte de Malet Si les femmes peintres sont à l’honneur depuis quelques années, Artemisia Gentileschi est bien la première à avoir percé « le plafond de verre » de la notoriété, de son vivant au XVIIe siècle, puis de nouveau à partir des années 1960. Partons à la découverte de cette fille de peintre à la formation très aboutie, de cette femme hors du commun, de cette artiste de talent dont les œuvres étaient recherchées par les princes de l’Europe, qui sut se forger une carrière et un destin dans un environnement artistique très masculin et très riche. Diplômée de l’Ecole du Louvre et d’un master d’histoire, conférencière des Musées nationaux (devenue ensuite guide-conférencière), Charlotte de Malet donne des cours d’histoire de l’art, accompagne des voyages et réalise des visites guidées auprès de nombreux auditoires. Ses deux grandes spécialités sont l’Antiquité grecque et romaine ainsi que la peinture occidentale notamment à la Renaissance et au XVIIe siècle. Plus de rendez-vous autour d’Artemisia Gentileschi : - Artemisia Gentileschi | Le groupe vertigo | Théâtre | Jeudi 3 mars à 20h30 - Looking at Judith | Le groupe vertigo | Petite forme théâtrale[...]

photo Théâtre: Artemisia Gentileschi

Théâtre: Artemisia Gentileschi

Peinture

Morlaix 29600

Le 27/01/2022

La nouvelle création du groupe vertigo mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme, Artemisia Gentileschi. Elle s’est battue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. En 1612 à Rome a lieu un procès qui va agiter les mondes politique et religieux ainsi que le milieu de la peinture de l’Italie de la Renaissance. Le peintre Agostino Tassi, qui travaille auprès du Pape, est accusé du viol de la jeune artiste de 17 ans, Artemisia Gentileschi. Elle va raconter et justifier son histoire à plusieurs reprises, et même faire citer comme preuves des tableaux réalisés entre l’agression et le procès. Par la suite, sa peinture, puissante et viscérale, ne cessera d’être nourrie de la colère liée aux violences et à l’humiliation qu’elle a subies. Mêlant transcriptions des minutes du procès historique et d’écriture de plateau, Le groupe vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme et fait résonner ces enjeux avec notre actualité.

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Spectacle, Peinture

Fouesnant 29170

Le 04/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.